英國國寶級作家名作

  倫敦西區(qū)首輪演出1997場

  從倫敦西區(qū)到紐約百老匯

  英國歷史上戲劇演出歷史悠久

  《前任不敲門》原名《逍遙的精靈》，改編自英國國寶級作家諾埃爾·考沃德 (Noёl Coward)的傳奇喜劇《Blithe Spirit》。

  “破紀(jì)錄倫敦西區(qū)首輪連演1997場，紐約百老匯連演657場!”

  “……考沃德的杰作……”

  《泰晤士報》

  "…Coward's masterpiece…"

  The Times

  “《Blithe Spirit》是我心目中考沃德的三部當(dāng)之無愧的喜劇杰作之一。”

  《每日郵報》

  "Blithe Spirit strikes me as being one of Coward 's three indisputable comic masterpieces."

  The Daily Telegraph　

  主創(chuàng)團(tuán)隊

  編劇 諾埃爾·考沃德爵士 Sir Noёl Coward

  諾埃爾·考沃德爵士(Sir No?l  Coward，1899年12月16日-1973年3月26日)英國國寶級劇作家，詩人、導(dǎo)演、演員、作曲家、詞作家、歌手、畫家、卡巴萊表演家，二戰(zhàn)時期還做過抵抗納粹活動的特工……

  諾埃爾·考沃德一聲寫過超過50部劇本，很多作品成為劇院的保留劇目。其中創(chuàng)作于二戰(zhàn)期間的作品《逍遙的精靈》(《前任不敲門》原名)創(chuàng)造了在倫敦西區(qū)連演1997場的奇跡!

  他的代表作有《相見恨晚》、《意大利任務(wù)》、《失蹤的邦妮》、《水性楊花》、《與祖國同在》、《愛情無計》、《相對價值》、《富貴浮云》等，1943年因電影《與祖國同在》獲得奧斯卡榮譽獎。

  (馮憲珍出演《美好的日子》劇照)

  領(lǐng)銜主演 馮憲珍

  中國國家話劇院一級演員，中國戲劇梅花獎、中國話劇金獅獎得主馮憲珍被譽為國家話劇院的“舞臺女皇”，本次馮憲珍領(lǐng)銜主演阿卡蒂夫人，是《前任不敲門》的靈魂人物。

  導(dǎo)演/劇本翻譯 鄒爽

  鄒爽畢業(yè)于倫敦政治經(jīng)濟(jì)學(xué)院(LSE)經(jīng)濟(jì)管理本科, 倫敦大學(xué)學(xué)院(UCL)電影文學(xué)碩士，后以畢業(yè)做品《STILL》一片榮獲加拿大國際電影節(jié)短片，并以一等榮譽的成績獲得倫敦電影學(xué)院導(dǎo)演碩士學(xué)位。

  受中國國家話劇院委約擔(dān)任翻譯及導(dǎo)演創(chuàng)作了塞穆爾貝克特話劇《美好的日子》，武漢人民藝術(shù)劇院委約擔(dān)任編劇及英方監(jiān)制創(chuàng)作金獅獎得主原創(chuàng)音樂劇《尼爾斯騎鵝歷險記》，受第19屆北京國際音樂節(jié)委約與中國著名青年歌劇演員沈洋共同創(chuàng)作多媒體歌劇《逐》。

  鄒爽兩次于倫敦皇家阿爾伯特大廳擔(dān)任執(zhí)行導(dǎo)演復(fù)排大型歌劇《蝴蝶夫人》，并受委約執(zhí)導(dǎo)特殊場地兒童歌劇《諾亞的洪水》。作為助理導(dǎo)演與多位中西方資深舞臺導(dǎo)演合作曾于英國皇家歌劇院，英國O2劇場，英國Garsington歌劇院，北愛爾蘭國立歌劇院，立陶宛國立歌劇院，北京國際音樂節(jié)，上海夏季音樂節(jié)等院團(tuán)完成從巴洛克時期到現(xiàn)代的多部歌劇作品。

  她熱衷嘗試音樂，電影及舞臺的跨界創(chuàng)作，作為多媒體設(shè)計在丹麥皇家歌劇院和法蘭克福歌劇院創(chuàng)作了全舞臺版亨德爾的《彌賽亞》，德國Schwerin歌劇院現(xiàn)代歌劇《死囚漫步》，英美莎士比亞表演學(xué)院話劇《璐璐》，莎劇《自作自受》，原創(chuàng)歌劇《土樓》等。作為電影執(zhí)行導(dǎo)演，完成嘎納電影節(jié)及金馬獎獲獎影片《浮城謎事》的拍攝。

  文學(xué)顧問 大衛(wèi)·弗里曼 David Freeman[英]

  國際知名歌劇話劇 音樂劇導(dǎo)演，法國藝術(shù)家騎士勛章獲得者，實驗派歌劇團(tuán)“歌劇工廠”(Opera Factory)創(chuàng)建人，奧利弗獎導(dǎo)演提名。

  代表作品

  英皇歌劇院/馬琳斯基劇院聯(lián)合制作普羅柯耶夫歌劇《火天使》，英國皇家阿爾伯特大廳大型歌劇《蝴蝶夫人》《托斯卡》《卡門》《阿依達(dá)》，悉尼歌劇院《魔笛》《拿布克》等，比利時皇家歌劇院《五彩克》，英國國家歌劇院《奧非爾》，菲利普格拉斯現(xiàn)代歌劇《艾克那頓》世界首演，英國南岸劇場音樂劇《理發(fā)師陶德》，倫敦西區(qū)音樂劇《羅密歐與朱麗葉》，皇家莎士比亞環(huán)球圓形劇場開幕大戲《冬日的童話》， 8小時版本話劇《浮士德》(主演 Sir Simon Callow)，英國經(jīng)典喜劇《私生活》，莎劇《第十二夜》，現(xiàn)代戲《連環(huán)殺手》等上百部作品。

  作曲 王斐南

  旅美跨界音樂才女，舞臺表演者王斐南是中央音樂學(xué)院作曲專業(yè)學(xué)士，師從著名作曲家葉小綱教授，后獲取美國耶魯大學(xué)音樂學(xué)院作曲專業(yè)碩士及藝術(shù)家文憑，密蘇里大學(xué)博士候選人，在美期間師從著名作曲家Martin  Bresnick, Ezra Laderman, Christopher Theofanidis,陳怡和周龍教授。

  她的作品打破了曲風(fēng)和模式上的界限。她的音樂風(fēng)格如性情般多面，從先鋒派管弦樂，到實驗電子流行，她把做音樂當(dāng)成生命中不可缺少的一種游戲，或挑戰(zhàn)自我的行為藝術(shù)。獲耶魯大學(xué)碩士學(xué)位及藝術(shù)家文憑，王斐南是紐約 Invisible Anatomy 跨界樂團(tuán)的創(chuàng)始人之一、作曲、主唱及鍵盤。樂團(tuán)曾受底特律藝術(shù)館及紐約各前衛(wèi)劇場的邀請演出專場，《Village  Voice》曾刊登關(guān)于他們的專題報導(dǎo)，并評價其“超世脫俗、神秘離奇”。王斐南創(chuàng)建了由自己擔(dān)任表演的“獨角戲系列”，并提出了“新性格主義”的創(chuàng)作概念。她的音樂被《紐約時報》評論為“狂野、難以駕馭”，被歐洲媒體稱為“與眾不同”和“擁有強大的精神”，《中國日報》國際版稱她“離經(jīng)叛道”。

  王斐南的古典音樂作品上演于亞、歐、美、澳的各大舞臺，包括紐約林肯中心、柏林愛樂音樂廳、維也納金色大廳、格拉茨歌劇院、中國國家大劇院等。她兩度獲得中國音樂“金鐘獎”以及美國ASCAP青年作曲家榮譽獎;曾受美國Roger  Shapiro  Fund新音樂基金、霍普金斯藝術(shù)中心、德國青年古典音樂節(jié)、上海之春音樂節(jié)等團(tuán)體委約;與中國愛樂、上海愛樂、柏林RIAS、紐約樂侃全明星、琥珀四重奏等國內(nèi)外優(yōu)秀樂團(tuán)合作。她的作品在紐約WQXR音樂臺、奧地利國家電臺、澳大利亞音樂臺等媒體播出，部分古典作品樂譜簽約維也納Doblinger出版社，中國唱片總公司發(fā)行了她的室內(nèi)樂作品選。

  王斐南也曾擔(dān)任大型舞劇、嘻哈歌劇、音樂宣傳片、各類影像和劇場藝術(shù)的音樂主創(chuàng)。作為一名形式和風(fēng)格跨界的表演者，她曾在紐約、哥本哈根等地與當(dāng)?shù)刂?音樂家合作即興人聲表演，擔(dān)任斯坦威紀(jì)念列儂鋼琴發(fā)布會特邀嘉賓等，她錄音和演出的MV在著名鼓牌Vic  Firth的Youtube頻道上反響熱烈。近期她在紐約參與了一系列人聲行為藝術(shù)與新媒體的互動表演。除了音樂，她還自習(xí)現(xiàn)代舞，超現(xiàn)實主義繪畫，戲劇表演等。

  音響設(shè)計張梓倩

  中國國家話劇院音響設(shè)計師。

  主要作品：話劇《第二次別離》、《巴巴媽媽》、《青蛇》、《杜甫》、《尷尬》、《螞蟻沒問題》、《紅玫瑰與白玫瑰(時尚版)》等;現(xiàn)代舞《三位一體》、《動物園》、《玩偶之家》、《這么遠(yuǎn)，那么近》、《上海美人》、《游園驚夢之中國制造》等;京劇《關(guān)圣》;聲音裝置《頻率》、《黑暗中的舞者》、《阿爸的情人》《方便面中國》;游戲《拳擊手》《哈利波特》等。

  舞美/服裝設(shè)計 璐伊·薇特摩爾

  Louie Whitemore[英]

  畢業(yè)于蘇格蘭皇家音樂學(xué)院舞臺技術(shù)及設(shè)計專業(yè)，

  并師從于奧利弗獎舞美/服裝設(shè)計師Alison Chitty 在著名的馬特里劇院學(xué)習(xí)設(shè)計課程。

  為歐洲各國著名院團(tuán)多部歌劇、芭蕾舞劇及話劇進(jìn)行舞美及服裝設(shè)計，同時也創(chuàng)造了許多裝置藝術(shù)。

  長期合作的院團(tuán)為皇家芭蕾舞劇團(tuán)，英國國立歌劇院，倫敦Unicorn兒童劇院， Sadler’s Wells劇院，曾受邀作為British  Council的青年藝術(shù)家在中國創(chuàng)作芭蕾舞作品。

  她的創(chuàng)作足跡遍及英國、德國、意大利等歐洲國家，創(chuàng)作了數(shù)部跨界的裝置及特殊場地(Site Specific)演出。

  燈光設(shè)計 Glen D'haenens

  畢業(yè)于電影和電視導(dǎo)演系的Glen在Vlaanderen歌劇院工作，目前是劇院的燈光，音效，視頻和特效的總監(jiān)。

  他首先為由Christophe  Gayral執(zhí)導(dǎo)的歌劇《溫莎的風(fēng)流娘們兒》(2002)，做燈光設(shè)計。一年之后為他設(shè)計了《魔笛》，這也是他第一次與Waut  Koeken合作，為《魔笛》做了一個兒童版本，這個版本已經(jīng)在De Vlaamse 歌劇院(2006)，De  Munt(2005)和盧森堡歌劇院(2005年，2008年)，多次復(fù)排。

  在Operastudio Flanders期間，他設(shè)計了由Guy Joosten執(zhí)導(dǎo)的歌劇《Diana!》(2003)和《Albert  Herring》(2004)。

  在De Vlaamse歌劇院，他設(shè)計了另一部兒童歌劇《Amahl and the Nightly Visitors》(2004)。他還與Waut  Koeken再度合作，為De  Vlaamse歌劇院和盧森堡大劇院之間聯(lián)合制作的歌劇《阿拉丁》(2006-2007)在“Aladdin”(2006-2007)，此版本在復(fù)排Opérade  Rhinanne(2010年和2013年) 。

  在此期間，他還為“安特衛(wèi)普書國會大廈”(2004年)，“Fêtede la  Fleur”(2005)波爾多的“冬蟲夏草”(2006)，巴黎大皇宮的“LaBi?nnaledes  antiquairs”(2006)和多個建筑項目設(shè)計燈光，其中包括翻新的安特衛(wèi)普歌劇院(2007)。

  在安特衛(wèi)普的SIHA，他幫助設(shè)立了戲劇技術(shù)學(xué)校，并教授戲劇照明課程。他還為各種組織提供照明課程和研討會，其中STEPP和安特衛(wèi)普大學(xué)的建筑系。

  《前任不敲門》將是他的第一部話劇燈光作品。

  劇情簡介

  “多年以后你跟她情深似海，會不會想到欠我一個未來”

  都說，前任最好是像死了一樣，可是誰曾想死去的前任忽然回來了……

  一個涼風(fēng)習(xí)習(xí)的夏日夜晚，流行小說家查爾斯和妻子露絲在家里舉辦小型家宴。

  一半為新書做研究，一半為給大家助興取樂，他請來靈媒阿卡蒂夫人進(jìn)行了一場招魂會，不料卻召來了查爾斯早逝的前妻艾薇爾的靈魂。

  妻子露絲對于丈夫聲稱看到前妻鬼魂的事兒，大為不爽。

  當(dāng)這位“二把刀”靈媒阿卡蒂夫人告訴查爾斯，她壓根兒不知道怎么把艾薇兒這個逍遙的小魂兒給原路送回的時候，一場鬧劇就此開始!

  艾薇爾和露絲爭風(fēng)吃醋，查爾斯的生活雞飛狗跳。

  艾薇爾一心想把查爾斯據(jù)為己有。

  誰知道好戲還在后頭，一場荒唐鬧劇，讓人笑出眼淚心里還有一絲涼……

  和許多考沃德的劇類似，《前任不敲門》講述的是，夫妻被困在同一個空間之中，相愛相殺的故事。只不過這一次，現(xiàn)任前妻，陰陽相隔。